Sky blue Vasily Kandinsky (1866-1944)

Description du ciel bleu de Vassily Kandinsky

Wassily Kandinsky avait un talent dès l’enfance. Bien qu’il ait étudié pour devenir avocat, qu’il ait reçu le titre de professeur adjoint et qu’il soit autorisé à enseigner, Wassily prend une décision ferme et devient un artiste. Le tournant dans la vie du futur artiste a été un accident. Après avoir vu un tableau de Claude Monet, il a décidé de se peindre lui-même. Ses premières peintures ont été exécutées dans le genre de l’impressionnisme.

Une peinture qui ressemble à un dessin animé est le Ciel bleu de Wassily Kandinsky. Depuis l’Antiquité, le bleu occupe une place d’honneur parmi les autres couleurs dans l’art et la culture. Le bleu est un espace qui n’a pas de limites clairement définies. Kandinsky considérait le bleu comme la couleur de la paix et de la profondeur. La couleur sombre et saturée semble appeler à l’infini.

Dans Blue Sky, l’austérité graphique fait place à des motifs baroques. Il y a des figures étranges, qui semblent dériver dans le ciel. Le peintre n’essaie même pas d’adoucir l’effet bizarre et grotesque de la peinture. Les personnages bougent, sourient. Nous remarquons une silhouette assez étrange qui ressemble à un cerf-volant - elle nous regarde avec surprise. Chaque créature sourit. Nous leur sourions en retour.

En regardant les créatures, on ne peut pas dire si elles sont du ciel ou de la mer. Ces créatures ressemblent également à des poissons, des calamars et des méduses. Kandinsky ne les a pas définis. Il l’a laissé à la spéculation et à l’imagination du spectateur.

Le tableau ne fait pas référence aux peintures abstraites. Nous n’observons ici aucune agressivité ni aucun conflit latent.