George Morland – Selling Guinea Pigs
Emplacement: Yale Center for British Art, Paul Mellon Collection, New Haven.
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Deux enfants complètent le groupe familial. Laîné, un garçonnet vêtu dune robe, tend les mains vers le spectateur, comme sil implorait lattention ou laumône. Le plus jeune, assis au sol, semble plus recroquevillé, lair mélancolique, et se tient une peluche dapparence usée.
Lhomme, accroupi à côté du panier, semble être le vendeur. Son visage est marqué par le temps et le labeur, et sa coiffure négligée accentue une impression de rusticité. Il observe lacheteur avec un regard qui mêle espoir et incertitude. Le panier, posé devant lui, contient des animaux de petite taille – probablement des cobayes, comme le suggère laction de la scène.
Larrière-plan est dominé par un paysage verdoyant, avec un arbre imposant et une maisonnette à l’horizon. La perspective est ouverte, invitant le regard à sétendre vers lextérieur, mais laccent est mis sur la petite famille et leur activité commerciale.
Le tableau semble explorer les thèmes de la pauvreté, de la subsistance et de la dignité humaine. Lattitude des personnages, leurs vêtements modestes et leur environnement humble, évoquent une réalité économique difficile. Néanmoins, lexpression de la femme et linnocence des enfants suggèrent une forme de résilience et despoir. La scène, bien que banale dans son sujet, révèle une observation attentive des détails de la vie quotidienne et une certaine empathie pour ceux qui en font partie. Labsence de richesse ostentatoire et lattention portée aux expressions faciales des personnages soulignent une préoccupation pour la condition humaine, plutôt que pour la démonstration de pouvoir ou de prestige. Le geste des mains de la femme, en particulier, pourrait être interprété comme une tentative de susciter la compassion du spectateur.