Albin Polasek, Sculptor Charles Webster Hawthorne (1872-1930)

L’œuvre présentée dépeint un homme, clairement un sculpteur, en pleine action. Il est assis sur un tabouret, penché vers une sculpture inachevée d’un buste masculin. Lartiste est représenté de trois quarts, ce qui permet de voir son visage et une partie de son corps. On distingue ses yeux rivés sur son travail, une expression concentrée et attentive. Sa moustache, bien taillée, et sa coiffure soignée suggèrent une certaine élégance et un souci de lapparence, tout en soulignant son statut dartiste.
Le buste, posé sur un support drapé d’un tissu blanc, semble être en argile ou un matériau similaire. Le sculpteur lui touche délicatement le visage avec une main, comme sil ajustait un détail ou évaluait la forme. L’autre main tient un outil, peut-être une spatule, posé sur un amas de matière, probablement des résidus de la sculpture.
L’arrière-plan est sombre, dune couleur vert forêt profonde, presque monochrome. Cette absence de détails détourne l’attention sur le sujet principal : l’artiste et son œuvre. Léclairage est clair, focalisé sur le sculpteur et le buste, créant un fort contraste entre la lumière et l’ombre qui accentue la volumétrie et donne une impression de profondeur.
Au-delà de la simple représentation dun sculpteur au travail, cette peinture semble explorer la relation entre lartiste et son art. On perçoit une forme d’échange, une conversation silencieuse entre l’homme et la matière qu’il façonne. Le buste, à mi-chemin entre l’abstraction et la ressemblance, pourrait symboliser lidée de linspiration, la tentative de capturer lessence dune personne ou dune idée. La posture concentrée de lartiste suggère le processus créatif, leffort et la minutie nécessaires pour donner vie à une œuvre dart. Enfin, la sobriété de larrière-plan met en évidence la solitude du créateur, absorbé par son travail, dans un espace dédié à limagination et à la création.