Encyclopedia
29.09.2020 3 567
Avec des contemporains tels que Louis Leroy (1812-1885), Félix Fénéon (1861-1944), Louis Vauxcelles (1870-1943), et Roger Fry (1866-1934), Guillaume Apollinaire a été l’un des critiques d’art les plus influents à Paris dans la décennie qui a précédé la Première Guerre mondiale.
29.09.2020 13 649
Le terme «artisanat» désigne les compétences ou le savoir-faire typiquement appliqués aux branches des arts décoratifs (par exemple, la céramique) ou aux pratiques artistiques connexes (par exemple, la dentelle).
28.09.2020 5 346
La peinture dans l’Egypte ancienne était utilisée pour décorer les tombes, les temples, les bâtiments publics et les poteries.
28.09.2020 3 541
Un simple coup d’œil à ses peintures devrait suffire à convaincre n’importe quel historien de l’art que le Dublinois Conor Walton possède un talent exceptionnel dans au moins deux des genres les plus difficiles : le portrait et la nature morte .
28.09.2020 33 748
Personne n’est d’accord sur la signification exacte de l’art proprement dit. Les critiques, les conservateurs et les historiens le définissent de différentes manières. L’une des raisons de cette confusion est que «l’art actuel (contemporain)» précède «l’art moderne (contemporain)», et qu’il n’y a pas d’accord précis sur la date à laquelle «l’art moderne» s’est terminé et «l’art actuel» a commencé.
28.09.2020 41 021
Nous énumérons ci-dessous les principales écoles et les principaux styles d’«art actuel» qui ont vu le jour depuis la fin des années 1960. L’art actuel «» ayant supplanté l’art nouveau «», il est également appelé art postmoderne . Notons toutefois que le passage du modernisme au postmodernisme a été progressif et s’est produit au cours de la décennie des années 1960 . Les deux styles ont donc coexisté pendant cette période.
28.09.2020 8 167
La forme de l’art contemporain, qui donne la priorité à l’idée représentée par les médias visuels, qui sont eux-mêmes secondaires par rapport à l’idée. L’art conceptuel, bien qu’il n’ait pas de valeur financière intrinsèque, peut véhiculer un message puissant et sert donc de véhicule à des commentaires sociopolitiques, tout en remettant largement en question la tradition selon laquelle «une œuvre d’art» est un objet unique créé.
28.09.2020 4 527
Solomon Robert Guggenheim était l’un des collectionneurs d’art américains les plus célèbres et les plus influents . Il s’est intéressé à l’art moderne à travers des œuvres d’art telles que l’orphisme (1910-13), le futurisme (1909-14), le suprématisme (1913-18), le constructivisme (1919-32) et De Stijl (néo-plasticisme) (1917-31). Pour gérer sa collection d’art grandissante et encourager l’appréciation de l’art moderne, il fonde en 1937 la Solomon R. Guggenheim Foundation, qui ouvre le Museum of Objectless Painting (musée de la peinture sans objet) à New York. En 1951, le musée prend le nom de Solomon R. Guggenheim Museum, qui ouvre ses portes en octobre 1959 dans de nouveaux locaux conçus par le célèbre architecte Frank Lloyd Wright au 1071 5th Avenue, dans l’Upper East Side de Manhattan. Avec le Museum of Modern Art (MoMA) de New York, le Guggenheim est la principale galerie publique d’art moderniste en Amérique et l’un des sites architecturaux les plus célèbres de New York.
28.09.2020 5 797
Le magnat russe du textile Sergei Ivanovich Shchukin est connu pour sa magnifique collection d’art contemporain, comprenant des œuvres des plus grands artistes post-impressionnistes tels que les fauves Henri Matisse (1869-1954) et André Derain (1880-1954) : les fauves Henri Matisse (1869-1954) et André Derain (1880-1954), le cubiste Pablo Picasso (1881-1973), l’expressionniste Vincent van Gogh (1853-1890), le coloriste Paul Gauguin (1848-1903), néo-impressionniste Paul Signac (1863-1935), ainsi que des membres de l’École de Paris, comme Henri Rousseau (1844-1910) et Toulouse-Lautrec (1864-1901). Il a également acquis un certain nombre de tableaux remarquables des impressionnistes Paul Cézanne (1839-1906), Claude Monet (1840-1926) et Pierre-Auguste Renoir (1841-1919).
28.09.2020 5 659
Devenue l’un des collectionneurs d’art les plus influents du milieu du XXe siècle, la femme d’affaires et conservatrice de musée américaine Margaret «Peggy» Guggenheim pouvait difficilement vivre une vie ordinaire. Née à New York dans la riche famille juive-allemande-néerlandaise Guggenheim, elle perd son père Benjamin à l’âge de 14 ans lors de son naufrage sur le Titanic, et hérite à 21 ans de 2,5 millions de dollars (l’équivalent de quelque 20 millions de dollars d’aujourd’hui).
28.09.2020 3 704
Dans l’art contemporain, le mot «collage» décrit une composition constituée de nombreux matériaux différents - généralement des matériaux imprimés tels que des coupures de journaux, des photographies, des œuvres d’art graphiques ou numériques, des fragments de textile ou de tissu et éventuellement des objets solides - tous collés sur une feuille de papier, de carton ou de toile. Le collage est principalement associé aux mouvements artistiques modernes, tels que le cubisme et le dadaïsme, ainsi qu’aux praticiens contemporains de l’art de l’assemblage, tels que l’artiste pop américain Robert Rauschenberg . La théorie et la pratique de l’art du collage sont aujourd’hui enseignées en tant que matière optionnelle dans certaines des meilleures écoles d’art d’Europe et d’Amérique.
28.09.2020 28 659
La page couvre : l’art préhistorique, l’art de l’époque classique, l’art médiéval, la Renaissance, les XVIIe et XVIIIe siècles, et l’époque moderne. Ajoutez cette page à vos signets pour obtenir des réponses à toutes vos questions sur l’évolution et le développement des arts visuels de l’Antiquité à l’ère postmoderne.
28.09.2020 18 509
Connue comme une importante forme d’art plastique, la «céramique» (dérivée de Keramos, grec «argile à poterie») désigne les produits fabriqués à partir de argile et cuits dans un four pour produire une forme finie. En dehors des arts, en raison de nouveaux procédés technologiques, le terme «céramique» couvre désormais un groupe plus large de matériaux, y compris le verre et les ciments, de sorte que l’argile n’est plus un élément clé.
28.09.2020 14 234
Une caricature est un dessin d’une personne réelle qui déforme ou exagère certains traits tout en conservant la ressemblance : en d’autres termes, il s’agit d’une œuvre exagérée de l’art du portrait .
28.09.2020 8 517
Apparue pour la première fois dans l’art chinois, la calligraphie est le bel art de l’écriture stylisée (c’est-à-dire l’art de transformer les caractères chinois en images expressives au moyen de papier de riz sensible et de la pression d’un pinceau conique), qui confine à une forme de dessin .