Le public n’a pas compris les peintures de Picasso et de Van Gogh il y a cent ans

La légendaire exposition Arsenal a été inaugurée en Amérique il y a exactement cent ans. Ensuite, à New York n’a pas apprécié l’art contemporain. Des foules de visiteurs sont venues dans les salles et ont parlé de manière hostile des peintures. Les journaux ont également écrit sur les peintures avec conviction. L’art contemporain a fait l’objet de nombreuses controverses pendant plusieurs décennies. Mais peu à peu, les propos caustiques ont commencé à être remplacés par des éloges passionnés et certains se sont demandé où acheter des peintures pour l’intérieur parmi celles présentées dans l’exposition.

L’exposition a débuté le 17 février 1913 et le 15 mars, des peintures ont été exposées à Chicago et un mois plus tard à Boston. L’Association des peintres et sculpteurs américains a organisé une exposition destinée aux jeunes artistes afin d’expliquer au public ce qu’est l’art contemporain avec leurs œuvres. À cette époque, les reproductions, d’autant plus en couleurs, étaient rares et on ne pouvait se familiariser avec l’exposition qu’avec une nouvelle génération d’artistes.

L’exposition sur l’arsenal a été critiquée par les journaux. Les cubistes Picasso et Duchamp ont été particulièrement critiqués, et des étudiants de l’Institut des arts de Chicago (Art Institute) ont présenté trois peintures de Matisse. En signe de protestation, ils ont brûlé les toiles.

L’exposition était perçue comme hostile, car elle était dominée par des faux du tiers. Parmi les œuvres infructueuses, les véritables chefs-d’œuvre se sont estompés. Même les célèbres Européens Delacroix, Manet et Degas ont présenté des images faibles au public. Et les auteurs américains Stuart Davis et Edward Hopper n’ont pas encore appris à créer.

La seule image approuvée par tous - "La vieille femme au chapelet" (1896), écrite par Cézanne. Les peintures de Matisse et Van Gogh au début ne trouvèrent pas de fans.

Les images de Picasso, à ce qu’il paraissait à l’époque, ont l’air ridicules et laides. Ils reflétaient les changements rapides et controversés de la peinture étrangère associés à l’invention de la photographie. À l’aide de la photo, les artistes ont retourné les objets, réduit l’espace, transféré des objets à la demande du premier plan à l’arrière-plan, puis créé des peintures irréalistes. Ils ont également essayé d’écraser des objets en fragments. Une telle technique n’a pas été perçue au début du 20ème siècle. Mais maintenant, c’est intéressant. Ces peintures, ainsi que la peinture autrichienne au musée Bakhrushin de Moscou, attirent de nombreux amateurs de peinture.