Peinture de bord dur Automatique traduire
Ce mini-mouvement de Art américain était une sous-variante de ce que critique d’art Clément Greenberg (1909-94) appelé Abstraction Post-Painterly – une tendance loin de la gestuelle Expressionisme abstrait tel que pratiqué par Willem de Kooning, Jackson Pollock et d’autres, vers un langage plus doux et plus net. L’historien de l’art et critique Jules Langsner a utilisé pour la première fois en 1959 le terme de peinture au trait dur pour décrire les images non figuratives de quatre artistes de la côte ouest (Karl Benjamin, Lorser Feitelson, Frederick Hammersley et John McLaughlin) qu’il avait rassemblés. dans une exposition intitulée Four Abstract Classicists , au Los Angeles County Museum of Art.
Qu’est-ce que la peinture de bord dur: définition / caractéristiques
Celles-ci peintres abstraits a répondu aux formes plus "picturales" ou gestuelles de l’expressionisme abstrait en produisant un type de art abstrait se caractérise par une économie d’expression, une surface nette dépourvue d’incident, une richesse de couleurs appliquée dans des zones bien délimitées et un agencement de formes non relationnel sur toute la toile. Son style impersonnel était encore renforcé par une absence totale de coups de pinceau. En outre, ils ont cherché à créer une composition unique et unitaire, du type souvent vu dans les œuvres de Barnett Newman (1905-70) et autres peintres de champs de couleurs.
En termes simples, la peinture Hard-Edge – qui rappelle les Le précisionisme associé au De Stijl théories et Néo-plasticisme de Piet Mondrian (1872-1944), ainsi que des œuvres de Josef Albers (1888-1976) – combine les images claires de l’abstraction géométrique avec les teintes intenses de Peinture de champ de couleur . Parmi les principaux représentants de la peinture sur les bords rigoureux, notons: Al Held (né en 1928), Ellsworth Kelly (b.1923), Frank Stella (né en 1936), Alexander Liberman, Brice Marden (né en 1938), Kenneth Noland (b.1924), Ad Reinhardt (1913-1967), Jack Youngerman (né en 1926) et beaucoup d’autres. Initialement développé en Californie (il a été appelé plus tard "California Hard-Edge" par le critique d’art britannique Lawrence Alloway), la peinture en Hard Edge s’est répandue aux États-Unis dans les années 1960.
Contrairement aux "peintres d’action" gestuels, les peintres de hard-edge ont déployé des efforts considérables pour dé-personnaliser leurs compositions, afin de donner la priorité aux éléments formels (ligne, forme, couleur) et de minimiser des éléments moins importants tels que la spiritualité ou l’émotion. De même, contrairement aux peintres plus traditionnels du Colour Field, qui considéraient Couleur En tant qu’élément le plus important de leur travail, les peintres de hard-edge étaient plus intéressés par le design et la structure. Voir également: Art non objectif .
Exposition California Hard-Edge 1964
Plus tard, en 1964, Jules Langsner a organisé une deuxième exposition, cette fois à Newport Beach, en Californie, qu’il a nommée California Hard-Edge Painting . Tenue en coopération avec la galerie Ankrum, la galerie Esther Robles, la galerie Felix Landau, la galerie Ferus et la galerie patrimoniale de Los Angeles, l’exposition comprenait les quatre originaux de l’exposition de 1959, aux côtés de Florence Arnold, John Barbour, June Harwood et Dorothy. Waldman, Larry Bell, Helen Lundenberg, John Coplans et autres. (Pour les collections américaines de Peintures du XXe siècle qui incluent des exemples de peinture de bordures, voir: Meilleurs musées d’art en Amérique .)
Expressionnisme abstrait de deuxième génération
Les expressionnistes abstraits de deuxième génération ont laissé le gesturalisme derrière eux et ont créé une foule de tendances plus modestes (que Greenberg a regroupées et appelées abstraction post-picturale). La peinture rigide n’est qu’un d’entre eux: les autres incluent Color Field, Color Stain Painting, Op Art , Washington Color Painting, "Peinture en une seule image", "Peinture systémique" (Josef Albers), Abstraction lyrique, Figuration de Bay Area et Peinture minimale.
Curieusement, le même degré de fragmentation se produisait en Europe: le mouvement principal Art Informel , qui correspondait à l’expressionnisme abstrait, comprenait de nombreux styles et tendances différents, tels que Tachisme , Art Non Figuratif, Abstraction Lyrique , et d’autres. C’est en effet à partir de ce creuset artistique, à la fin des années 1960 et au début des années 1970, que Art contemporain émergé pour nous donner Art postmoderniste sous la forme de minimalisme, art vidéo, installation, conceptualisme et autres mouvements anti-formaliste.
Hard Edge dans Retrospect
En 2000, le marchand d’artistes Tobey C. Moss a présenté Quatre classiques abstraits plus un à sa galerie à Los Angeles. En 2003, Louis Stern Fine Arts a organisé pour Lorser Feitelson une rétrospective intitulée Lorser Feitelson et l’invention de la peinture au trait dur, 1945-1965 . Également en 2003, NOHO MODERN a exposé des peintures de June Harwood dans un spectacle intitulé June Harwood: La peinture au trait dur revisité, 1959-1969 . La dernière exposition Hard-Edge – comportant des œuvres de Karl Benjamin, de Lorser Feitelson, de Frederick Hammersley, de June Harwood, d’Helen Lundeberg et de John McLaughlin – s’est tenue en 2005 à la galerie Ben Maltz de l’Otis Art Institute de Los Angeles.
Des peintures de peintres Hard-Edge sont accrochées dans certains des meilleurs musées d’art dans le monde.
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