Suprematism: le mouvement russe d’art abstrait Automatique traduire
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Qu’est-ce que le suprématisme? – Les caractéristiques
Le suprématisme était un russe art abstrait mouvement, fondé par le peintre né à Kiev Kasimir Malevich (1878-1935) vers 1915, qui traitait de formes géométriques élémentaires (carrés, cercles). C’était l’un des nombreux mouvements d’art moderne développé en Russie au début du 20ème siècle: les autres comprenaient le russe Futurisme (c.1912-14) fondée par Vladimir Mayakovsky (1893-1930), Rayonisme (1912-1915) fondée par Mikhail Larionov (1881-1964); et Constructivisme (c.1919-1930) fondée par Vladimir Tatlin (1885-1953). Le suprématisme a éclipsé le rayonnements et a coexisté avec le constructivisme de Vladimir Tatlin pendant la période de la révolution russe jusqu’en 1921.
Nihiliste qui a cherché à défier toutes les théories traditionnelles de l’art, Malevich est considéré comme l’un des plus importants artistes russes. peintres abstraits dans art moderne. En novembre 2008, une peinture de Malevitch de style suprématiste est devenue la plus précieuse des peintures russes jamais vendues aux enchères.
Histoire et développement
Selon Malevich, il a commencé à développer des idées suprématistes dès 1913, après avoir montré ses œuvres cubo-futuristes au Queue d’âne exposition de 1912. (Note: Donkey’s Tail était une rupture radicale de la plus internationaliste Valet des diamants fondé sur des idéaux utopiques, le suprématisme était artistiquement révolutionnaire et cherchait une nouvelle liberté d’expression en totale abstraction. Malevich a d’abord utilisé le nom de suprématisme dans un manifeste qui accompagnait "0.10 The Last Futurist Exhibition" – l’exposition qui a lancé le mouvement en 1915. Tenue à Saint-Pétersbourg en décembre, l’exposition comprenait trente-cinq peintures abstraites de Malevich, dont beaucoup couleurs. Sa pièce maîtresse, développée à partir de ses conceptions de décors d’opéra de 1913, était le carré noir sur fond blanc (1913, State Russian Museum, St Petersburg).
Une version élargie du manifeste, publiée en 1916, était intitulée " Du cubisme et du futurisme au suprématisme: le nouveau réalisme en peinture ". Il est donc clair que le suprématisme devait quelque chose aux styles des anciens Européens. art d’avant-garde, mais Malevich avait l’intention d’aller plus loin: il voulait développer un type de art non objectif ce qui lui permettrait d’abandonner toutes les références au monde naturel et de se concentrer exclusivement sur la forme pure.
Pour ce faire, il a réalisé un certain nombre de peintures rigoureusement abstraites, utilisant des formes géométriques fondamentales telles que des carrés, des rectangles, des cercles, des croix et des triangles, dans une gamme limitée de couleurs. Il a tracé l’évolution du suprématisme en trois étapes: d’abord noire, puis colorée et enfin blanche. L’étape finale est illustrée par sa série de tableaux blanc sur blanc de 1918, éteignant la pertinence des couleurs: voir, par exemple, Composition suprématiste: Blanc sur blanc (1918, Museum of Modern Art, New York).
En termes très simples, l’art suprématiste a essayé de débarrasser la peinture de toutes les associations avec le monde réel. Ce n’est qu’ainsi que l’art pourrait se libérer d’une société moralement en faillite et atteindre la pureté. (Voir également art concret.)
Mouvement d’art mystique
Bien que partisan de la Révolution sans grande foi religieuse, l’approche de Malevich vis-à-vis de l’art était relativement mystique, voire visionnaire. Malheureusement, il cherchait le secret de l’art à une époque où le dogme bolchevique décrivait l’art comme une activité utilitaire au profit de la société. En conséquence, à partir de 1921, le suprématisme cessa d’avoir une influence esthétique. Abandonnant pratiquement la peinture, il est nommé par l’Institut Khudozhestvennoi Kulturi ) Institut de la culture artistique), où il s’engage dans le design et les plans d’architecture, sans grande sincérité. Comme il l’explique dans son livre The Non-Objective World , publié par Bauhaus en 1927, il était incapable de supprimer ses propres idées au profit de concepts socialement corrects d’utilité artistique. Il mourut d’un cancer à Leningrad en mai 1935, à l’âge de 56 ans.
Artistes suprématistes
En plus de Lyubov Popova (1889-1924), l’un des premiers membres du mouvement, et El Lissitzky (1890-1941) que Malevitch convertit au suprématisme à Vitebsk, en 1918, autre Artistes russes Parmi les membres du groupe Supremus, qui se sont réunis pour discuter de la philosophie du suprématisme et de son importance pour d’autres domaines de la vie intellectuelle, figuraient notamment: Ksenia Boguslavskaya , Ilya Chashnik , Aleksandra Ekster , Anna Kagan , Ivan Klioun , Olga Rozanova , Nikolai Suetin et Nadezhda Udaltsova . L’art de Malevitch a longtemps influencé les artistes les plus matérialistes: même des constructivistes comme Aleksandr Rodchenko (1891-1956) ont contribué à la propagande et à des travaux de conception.
Peintures suprématistes importantes
Heureusement, Malevitch a retiré la plupart de ses peintures de Russie dans les années 1920, au cas où elles seraient saisies par les autorités soviétiques. Ses œuvres les plus célèbres incluent:
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