Exposition "Mouvement des mondes" d’Alexei Andreev 12+

Le 20 février, le Musée Erart ouvre une exposition de l’artiste numérique Alexei Andreev, poussant le passé et l’avenir, terrestres et extraterrestres dans ses œuvres. Les visiteurs verront la peinture numérique en temps réel et en réalité augmentée.

«Mouvement des mondes» - la deuxième exposition d’Alexei Andreev au Musée Erart. Contrairement au projet apocalyptique de 2015, qui est étroitement associé à la science-fiction noire, la nouvelle exposition présente des œuvres vibrantes qui montrent un ciel rempli de vie, l’une des images bien reconnues de l’univers d’Andreev.

La créativité de l’artiste est ancrée dans la sphère appliquée du design et de l’illustration, et plus précisément dans le concept art. Il s’apparente à l’art du futur, car l’art conceptuel est engagé dans la modélisation de ce qui n’existe pas, par exemple, le monde de l’art d’une série ou d’un jeu. L’élément d’Andreev est fantastique. Au début des années 2000, il a cessé d’être considéré comme un genre marginal et a pris une place forte dans l’espace culturel. Une société trop obsédée par tout ce qui est pertinent et moderne ne peut se permettre d’arrêter et de comprendre ce qui se passe: l’avenir arrive, mais quelque part est déjà venu. En humanisant la technologie, la science-fiction aide une personne à s’habituer au rythme de progrès vraiment inhumain. Le présent n’a tout simplement pas le temps de devenir obsolète. C’est probablement précisément pourquoi la rétro-esthétique et le naturalisme se manifestent si clairement dans les œuvres de l’auteur: ils incarnent les rêves les plus chers de l’homme à propos du vol. Dans le même temps, des pepelats rouillés et des bus Lviv planent dans les airs - comme dans les meilleurs épisodes de la saga Star Wars, où de bons personnages pilotent toutes sortes d’ordures en compagnie de robots poussiéreux.

Une métaphore qui définit la fiction comme une culture inconsciente, caractérise le monde quelque peu sentimental d’Andreev. Dans les paysages dépeints par l’artiste, le technocrate contemporain devrait être très à l’aise: ils vous permettent de faire revivre des sensations oubliées depuis longtemps dans votre mémoire - rappelez-vous ce que ça fait d’aller dans la chaleur dans un bus sans air conditionné ou de plonger d’un rouillé faisceau qui sort de l’eau. Dans les œuvres dynamiques de l’auteur, le passé et le futur entrent en collision, le terrestre et l’extraterrestre: au moment de la collision, le mouvement des mondes commence - déjà dans l’imagination du spectateur.

L’exposition "Movement of the Worlds" sera accessible aux téléspectateurs du 20 février au 17 mai. L’entrée se fait par ticket ou gratuitement par abonnement.

A propos de l’auteur:

Alexey Andreev est un artiste russe travaillant dans la technique de la peinture numérique et utilisant des technologies de réalité virtuelle et augmentée dans son travail.

L’artiste a créé à plusieurs reprises des couvertures de livres et de magazines, y compris pour la publication de New Scientist et les œuvres complètes d’Arkady et Boris Strugatsky, a développé une image publicitaire pour le Cirque du Soleil. Il a participé en tant qu’artiste concepteur aux projets suivants: long métrage d’animation «Ku! Kin-dza-dza»(réalisé par George Danelia), la série télévisée The Zone, The Roadside Picnic (basé sur le roman des frères Strugatsky«Roadside Picnic») et Twisted Dagger (basé sur les travaux de Howard Lovecraft). Fondateur de sa propre école de peinture numérique. Les œuvres de l’auteur sont présentées dans la collection du State Museum of Urban Sculpture (Saint-Pétersbourg), ainsi qu’à la UGallery Gallery (San Francisco, États-Unis).