Exposition "Rivages pittoresques. Kaluga Pushkianiana. Dukhanov". La peinture

Le 25 août, à 15 h 00, au Musée des beaux-arts de Kalouga (rue Lénine, 103, hall bleu), l’inauguration de l’exposition «Picturesque Shores. Kaluga Pushkiniana. Dukhanov ". Peinture.

2017 est l’année du souvenir du poète AS Pushkin - un aristocrate, descendant d’une ancienne famille connue depuis l’époque d’Alexandre Nevsky, un poète né à Olympe; sur les lèvres duquel l’hymne de joie à Dieu a été chanté au nom de la Russie, à travers toutes ses souffrances. Le service brillant à l’art est resté la volonté du poète à ses descendants.

Cette exposition est dédiée à la mémoire de AS Pouchkine et de sa muse inspirée, première beauté russe de son temps, son véritable amour - Natalia Nikolaevna Goncharova, qui a grandi sur les rives pittoresques de Sukhodrev, dans le domaine de son grand-père Afanasy Nikolayevich Goncharov à l’usine de Polotnyany.

L’exposition comprend un certain nombre de natures mortes avec des fleurs, des bouquets de lilas en fleurs, des pommiers, du jasmin, des pivoines - c’est un miracle sur terre, ce vêtement spirituel qu’une femme "met", afin que portrait par portrait nous voyons la robe comme un symbole de pureté, de virginité. Sur l’exposition, vous pouvez également voir un certain nombre de paysages associés à l’usine de lin.

Les œuvres des artistes Dukhanov Gennady, Vladimir, Tatiana et Cyril sont associées aux traditions de la peinture classique russe des 19 à 20 siècles.

Gennady Ivanovich (1954 -2011) est membre de l’Union des artistes de la Russie. Un artiste de l’après-guerre du 20ème siècle, ressent profondément le nouveau qui est né dans la vie artistique moderne. Ses esquisses concernent l’usine de lin, écrites à l’aide d’un large trait et ont un volume sculptural. Il souligne la stricte simplicité, le laconisme de la composition; les couleurs ont un son naturel, des nuances de couleur naturelles et, sous l’influence de la lumière, éclairent des éclaboussures lumineuses. L’artiste suit le cours calme et naturel de la vie. Les images de la nature sont extraites de la vie réelle. Il s’efforce dans chaque motif simple de voir quelque chose de sublime, d’important, qui détermine l’amour de la mère patrie. L’artiste qui a traversé la guerre cherche à exprimer cet amour dans les phénomènes naturels les plus simples, en montrant au spectateur combien la vie elle-même est belle et comment elle doit être protégée.

Dukhanov Vladimir Gennadievich (1954 -2011)

La peinture russe a longtemps été, depuis le temps de Venetsianov, mêlée à la poésie. Voici Kaluzhinan Vladimir Dukhanov, à la fois peintre et poète. Ses peintures, ses paysages, ses natures mortes sont des paroles pittoresques: des poèmes et des poèmes écrits au pinceau. Et ce malgré le fait que Dukhanov est un maître de la peinture. Diplômé de l’Académie des Arts de Léningrad, il possédait bien sûr son métier difficile. Mais il n’a pas affiché ses compétences du tout. Tout ce que Dukhanov a fait semble étonnamment simple. Et ceci, à propos, est également une preuve de maîtrise: après tout, plus il est, plus il est discret. C’est un vrai professionnalisme qui a permis à Dukhanov, très naturellement, sans tension, de créer même des compositions de grand format. Il peint comme la poésie est écrite: ne compose rien, mais accueille seulement la beauté qui vole à sa rencontre.

Dukhanova Tatyana Anatolyevna

Au printemps, lorsque les rues de la fabrique de lin sont enterrées dans des lilas en fleurs, l’artiste peint ces fleurs selon diverses solutions de composition. Approuvées par la joie solennelle et lumineuse de la vie, les toiles créées au cours de cette période sont imprégnées: «Je me souviens d’un moment merveilleux», «Tournesols», «Soirée lilas», «Dans un bateau», «Quand le jasmin fleurit», «Fleurs sauvages ” L’artiste est à la recherche de la beauté intérieure et spirituelle d’une image féminine digne de la parole d’un génie: «Les délices les plus purs, l’exemple le plus pur». Il existe donc des portraits à l’image de la première beauté russe du XIXe siècle. “Au-dessus d’une tasse de thé”, “Collier de perles”, “Tasha in Polotnyany”, “Madonna” dans laquelle l’auteur scrute attentivement, à la recherche de la beauté de l’âme russe nommée par le poète.

Dukhanov Kirill Vladimirovich
Membre de l’Union des artistes de Russie

Cyril contenait le travail de deux générations. Son Pushkiniana est «Le pont de Pushgory», «Le vieux moulin», Alupka, à l’image du palais Vorontsov, où le poète aimait être. Bakhchisaray surplombant les montagnes, la mer et ses débordements de lumière pendant les heures de lever et de coucher du soleil. Dans les peintures de l’artiste, un sens vivant de l’expérience personnelle est directement exprimé. Le principal moyen de véhiculer l’état du paysage est la lumière et la couleur. C’est un moment étonnant que l’œil a à peine le temps de fixer et qui reste ensuite longtemps dans la mémoire comme un moment de la plus haute harmonie. L’artiste transfère facilement le moment de beauté sur la toile en lui donnant des sensations tangibles et des vibrations subtiles qui apparaissent avec toute réalité lorsque l’on interagit avec un tableau.

L’exposition dure jusqu’au 1er octobre

À l’adresse: st. Lénine, 103 (salle bleue)

Tel pour référence: 56-28-30