Pieta after Delacroix Vincent van Gogh (1853-1890)

Description du tableau de Vincent van Gogh "Pietà".

Vincent Willem van Gogh a peint le tableau Pieta en 1889, sur une huile sur toile.

Il a été peint à la fin de sa vie, pendant une période de dépression sans fin et d’inertie artistique. Pourtant, malgré la nature tragique de la vie de Van Gogh, cette période constitue l’apogée de sa carrière. Au cours de ses dernières années, l’artiste a peint plus de cent cinquante œuvres.

La Pieta a été ajoutée accidentellement à l’héritage de Van Gogh. Van Gogh a fait tomber une lithographie de la Pietà d’Eugène Delacroix dans la peinture et l’a endommagée. Le peintre a admiré l’œuvre de Delacroix et a essayé de comprendre l’exécution et la technique de la peinture. Il était très désolé de ce qui s’était passé et a décidé de reproduire le tableau perdu.

La peinture est réalisée selon une méthode créative particulière de l’artiste, qui s’était déjà imposée dans nombre de ses œuvres à cette époque. Les tons sombres et la dynamique de la lumière traduisent la tragédie du sujet.

La toile représente la Vierge Marie en deuil de Jésus-Christ. Ses bras tendus embrassent le corps mort de son fils. L’expression docile de son visage atteste du caractère inévitable de l’événement. La douceur des lignes utilisées pour peindre le corps du Christ traduit son essoufflement. Le peintre présente la multiplicité des sentiments à travers les images de ses personnages, ainsi que dans le paysage environnant.

Les historiens de l’art pensent que Van Gogh a représenté Jésus-Christ dans ce tableau, identifiant son image à lui-même. Incompris, souffrant, ridiculisé par les gens et non reconnu de son vivant - tout cela était typique de l’artiste. Beaucoup trouvent aussi une ressemblance extérieure.

Le sujet biblique n’est pas typique de l’œuvre de Van Gogh, mais à l’époque où il a peint, c’était un thème qui lui tenait à cœur. Il comprenait les principes fondamentaux du christianisme et était pourtant entièrement dévoué à la peinture.