Art de la dynastie Song: caractéristiques, types Automatique traduire
Ressources additionnelles
Pour les cultures chinoises antérieures, voir:
Art néolithique en Chine (7500-2000 AEC)
Art de la dynastie Shang (1600-1050 AEC)
Art de la dynastie Zhou (1050-221 AEC)
Art de la dynastie Qin (221-206 AEC)
Art de la dynastie Han (206 AEC – 220 CE)
Arts des Six Dynasties (220-618 CE)
Art de la dynastie Sui (589-618)
introduction
La contribution à Art chinois des chansons se range aux côtés de celle de la première ère de Art de la dynastie Tang (618-906), elle-même un point culminant de la culture de la Chine médiévale. La dynastie Song se divise en deux périodes bien distinctes: la chanson du Nord (Bei Song) (960-1127), basée à Bianjing (l’actuel Kaifeng), qui contrôlait la majeure partie de la Chine intérieure; et le Southern Song (Nan Song) (1127-1279), basé à Lin’an (Hangzhou actuelle). Au cours de cette dernière, les Song cédèrent le contrôle du fleuve Jaune (lieu de naissance traditionnel des Chinois). civilisation ) ainsi que le reste du nord de la Chine à la dynastie Jin (dynastie des Jinn ou Jurchen), ancêtres tartares des Mandchous qui régnèrent à l’époque des Art de la dynastie Qing (1644-1911). Pendant la dynastie Song, la population chinoise a doublé pour atteindre environ 200 millions d’habitants en raison de l’expansion de la riziculture dans le centre et le sud de la Chine. Plusieurs villes situées le long des principales voies navigables et sur la côte sud-est comptaient plus d’un million d’habitants. Patronage de numous types d’art a prospéré – plusieurs empereurs de la chanson se sont vantés de leur compétence à peinture à l’encre et au lavis – notamment parce que les classes les plus riches sont devenues des collectionneurs avides d’œuvres d’art et d’antiquités, comme l’illustrent les activités du poète et homme d’État Su Shi (1037-1101). peinture chinoise et calligraphie étaient les arts les plus prestigieux, mais sculpture de jade ainsi que noir et rouge Laque chinoise aussi prospéré. (La période Bei Song est surtout connue pour sa peinture, la Nan Song pour son travail décoratif.) Les sciences se multiplièrent pendant la chanson, tandis que, lors du renouveau du bouddhisme des Song du Nord, la philosophie du confucianisme était associée au taoïsme et à l’ascèse bouddhiste. produire du néo-confucianisme. Pendant ce temps, l’invention du type mobile au cours des années 1040 a grandement facilité la production et la circulation des manuscrits et des textes. Comme l’impression de blocs de bois Tang (voir aussi: Gravures sur bois Ukiyo-e ), cela a eu un impact important sur l’alphabétisation et donc sur les possibilités d’éducation des moins nantis. En conséquence, la société chinoise pendant les chansons a été caractérisée par un changement important d’abandon du pouvoir des aristocrates héréditaires au profit d’un gouvernement constitué de fonctionnaires choisis par concours. Après les chansons est venu l’ère de Art de la dynastie des Yuan (1271-1368) sous le chef mongol Kublai Khan. Pour l’influence de la culture Song et Yuan sur la Corée, voir: Art coréen (à partir de 3000 avant notre ère). Pour plus d’informations sur les arts et l’artisanat en Asie, veuillez consulter: Art asiatique (à partir de 38.000 ans avant notre ère).
La peinture
Surtout, la chanson du Nord est célèbre pour peinture de paysage , l’une des plus belles expressions de la culture chinoise. Pour tenter d’échapper aux bouleversements et aux bouleversements survenus à la fin de la dynastie Tang (618–906), plusieurs peintres du Xe siècle se retirèrent dans les montagnes où ils trouvèrent, dans la nature, l’équilibre moral recherché. en vain dans le monde humain. Dans ces images de paysages visionnaires, ils décrivaient la grande montagne – qui dominait tout le reste – comme un souverain veillant sur ses sujets: un thème idéalisé repris par les peintres de la cour de Song, qui l’ont transformée en emblème d’un État bien ordonné.
Une expression importante de l’unification des Song après la violente période des Cinq Dynasties (907-60) fut l’émergence d’un style distinctif de peinture sur cour pratiqué par les diplômés de l’Académie impériale de peinture, dont beaucoup servirent ensuite aux besoins de la cour impériale. Plus tard, les différents courants artistiques incarnés par ces peintres de la cour se sont réunis pour former un seul type d’art académique harmonieux qui – bien que différent de l’ouest " naturalisme "- se rapprochait d’une représentation naturaliste du monde physique et du rendu exact d’un objet.
le meilleurs artistes paysagistes Parmi les membres de la dynastie Song figurent Fan Kuan (vers 960-1030) et Li Cheng (919 à 967), responsables du magnifique temple en soie peint sur soie au milieu de Clearing Peaks (vers 960, Nelson-Atkins Museum of Art). Pendant ce temps, l’art du paysage shan shui (eau de montagne) a été incarné par Guo Xi (vers 1020-90) et son chef-d’œuvre Early Spring (1072, Musée national du palais, Taipei).
Autre leader Peintres chinois Zhang Zeduan (1085-1145), artiste érudite, dont le chef-d’œuvre, Vie le long de la rivière, à l’aube du festival Qing Ming (environ 1 100, Musée national du palais, Beijing), illustre de manière approfondie la vie quotidienne dans la capitale Bianjing. L’œuvre, un ensemble de peintures sur un rouleau en soie, représente les habitants de la ville pendant le festival. Ses représentations sont si vives et complètes, qu’on l’appelle souvent "la Mona Lisa chinoise". Yan Wengui (967-1044), Xu Daoning (c.970-1051), Su Shi (1036-1101), Li Gonglin / Li Longmian (c.1049-1106) et Li Tang (c. 1050-1130), Mi Fu (1051-1107), Ma Hezhi (fleuri vers 1113-162), Ma Yuan (1190-1225 fleurie), Liang Kai (début du XIIIe siècle). Voir également: Dessin à la plume et à l’encre .
L’ère Song aurait également donné naissance à la tradition chinoise du pliage du papier, connue sous le nom de "zhezhi" – mieux connue en Occident par la version japonaise appelée Origami , inventé vers 1600.
Effet du néo-confucianisme sur la peinture de chansons
Une différence notable existe entre la peinture de la période Northern Song (960-1127) et celle de la période Southern Song (1127-1279). L’art de Bei Song a été façonné par le souci politique dominant de ramener l’ordre dans le monde et, ce faisant, de régler les principaux problèmes qui touchent la société en général. Ainsi, les peintures représentaient généralement de vastes paysages panoramiques. En revanche, les Nan Song se sont principalement intéressés à la réforme de la société à tous les niveaux et à une échelle beaucoup plus réduite. Par conséquent, leurs peintures ont tendance à comporter des scènes plus petites et plus intimes. Ce changement d’attitude découle en grande partie de l’influence croissante du néo-confucianisme. (Remarque: pour connaître les principes fondamentaux de l’art chinois, voir: Art Chinois Traditionnel: Caractéristiques .)
Poterie
Si chanson beaux arts est illustré par la peinture, son art décoratif est mieux illustré par exquis Poterie chinoise , pour laquelle les dynasties du nord et du sud sont renommées. Bei Song art céramique est particulièrement rare et précieux, car la plupart des fours impériaux (y compris le fameux four Ru) étaient situés dans le nord du pays, où ils ont été détruits ou fermés après l’invasion tartare de 1127. En conséquence, Ru-ware avec son Les glaçures bleu-gris sont devenues la plus précieuse des céramiques chinoises. Ding, Zhun, Cizhou, le céladon du nord et des objets glacés bruns et noirs font également partie des autres poteries de la chanson Northern Song. La poterie Nan Song était (et est) également vénérée, en particulier pour ses articles blancs Jingdezhen, ses articles Jizhou et la célèbre poterie noire du Fujian. Le céladon de Longquan et le céladon fabriqué dans les fours de Guan, près de Lin’an, étaient parmi les plus raffinés du genre. La chanson du Sud a également été témoin de la poursuite du développement de surfaces vitrées et translucides Porcelaine chinoise ainsi que céladon émaillé.
Pour en savoir plus sur l’historique de la culture de la dynastie Song, voir: Chronologie de l’art chinois (18 000 AEC – présent).
Sculpture
Le renouveau modeste du bouddhisme Song, depuis sa répression sous les derniers Tang, a précipité une nouvelle phase de Sculpture bouddhiste chinoise . Cela se voyait clairement dans la poursuite de la construction de monuments monumentaux. sculpture en pierre sur le site de Dazu dans la province du Sichuan. Comme le sculpture à Dazu, le temple de Mingshan à Anyue, dans la province du Sichuan, contient une vaste exposition de bouddhistes de l’ère Song statues et d’autres sculptures, qui comprennent des représentations de Bouddha, ainsi que des boddhisattvas et d’autres divinités vêtues de somptueuses robes.
Architecture
Chanson architecture Elle se caractérisait par ses immeubles de grande hauteur, tels que la pagode de Bianjing, et ses toits que les architectes de Song avaient recourbés aux angles. Un certain nombre de pagodes en bois ou en brique à six ou à huit côtés subsistent encore de l’ère Song. C’est la rareté extrême des structures survivantes remontant à la Chine ancienne ou médiévale qui continue, injustement, à minimiser l’importance des architectes et des concepteurs chinois de cette époque.
NOTE: Pour une comparaison fascinante avec l’architecture asiatique du SE de la période Song, voyez les reliefs en grès ainsi que les statues de Bouddhas et de Bodhisattvas à la Temple d’Angkor Wat Khmer (1115-1145) au Cambodge.
Dynasties chinoises postérieures
Les arts visuels traditionnels des périodes ultérieures de l’histoire chinoise sont généralement divisés comme suit:
Art de la dynastie Ming (1368-1644)
Dynastie Qing (1644-1911)
Pour plus d’informations sur les autres cultures asiatiques, voir: Art japonais aussi bien que: Inde, peinture et sculpture .
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