"S’en sortir avec la mélancolie" de Jane Kenyon

La poétesse américaine Jane Kenyon a écrit «Having It Out with Melancholy» vers la fin de sa carrière. Le poème a d’abord paru dans le numéro de novembre 1992 de «Poetry Magazine» puis est réapparu dans «Constance» (Graywolf Press, 1993), le dernier recueil de poésie publié de son vivant. «Having It Out with Melancholy» est un long poème lyrique divisé en neuf sections, tissant des moments narratifs fragmentés, des observations et des envolées de fantaisie tout au long de la pièce. Avec ce format, Kenyon révèle comment sa dépression influence et se manifeste dans tous les aspects de sa vie. Kenyon confère à la condition (et au poème) une énergie démoniaque, lui permettant d’explorer les questions du libre arbitre, de la survie, de Dieu, de la valeur des relations interpersonnelles et de ce qui fait que la vie vaut la peine d’être vécue. Biographie du poète

Jane Kenyon a marqué la poésie américaine du XXe siècle grâce à des poèmes calmes mais émotionnellement candides et philosophiquement complexes. Le rédacteur en chef Jon Tribble a fait l’éloge de sa poésie pour sa chaleur et sa capacité à «inviter le lecteur dans les douleurs et les plaisirs de la vie quotidienne» dans «The Washington Post». Né en 1947, Kenyon a grandi à Ann Arbor, Michigan. Fille cadette de deux musiciens, elle fait preuve d’une férocité intellectuelle dans sa jeunesse. Kenyon a souvent remis en question et résisté au système scolaire et aux penchants méthodistes stricts de sa grand-mère. Pendant ce temps, elle a également signalé les débuts de son trouble bipolaire, un état mental marqué par des oscillations extrêmes entre une productivité euphorique et une dépression clinique sévère. Kenyon a commencé à écrire de la poésie après en avoir composé une pour un devoir en neuvième année. Kenyon a commencé à l’Université du Michigan en 1965, obtenant finalement un BA en anglais et une maîtrise en anglais. Kenyon a également rencontré son futur mari et poète, Donald Hall, à l’université. Alors qu’ils se sont rencontrés lorsqu’elle s’est inscrite à son atelier de poésie, Hall a déclaré qu’il ne l’avait courtisée qu’en 1971, un an après avoir obtenu son BA. Après son mariage en 1972, Kenyon a convaincu Hall de retourner dans sa maison familiale dans le New Hampshire en 1975. La maison du New Hampshire a commencé une inspiration et un espace de travail pour son écriture, en particulier pour son premier recueil de poésie : «From Room to Room» (Alice James Livres, 1978). Ensuite, elle a traduit la poésie de l’écrivaine russe Anna Akhmatova en anglais pour Eighties Press en 1985 et a écrit un deuxième recueil original, "The Boat of Quiet Hours", en 1986. Ses deux recueils suivants étaient "Let Evening Come" (Graywolf Press, 1990) et «Constance» (Graywolf Press, 1993). Alors qu’elle continuait à publier des collections, son travail a été acclamé pour sa narration, son imagerie et sa franchise. Elle a obtenu une bourse Guggenheim en 1992, un prix PEN / Voelcker en 1994 et le poste de poète lauréat du New Hampshire en 1995 en raison de son travail. David Barber a déclaré que « le décorum calme abrite des scrupules épineux » dans une critique de « Constance » (1993) pour « Poetry Magazine ». Elle s’est surtout fait connaître pour sa description franche de la maladie mentale. Son travail a fait avancer les explorations de la maladie mentale commencées par des poètes confessionnels comme Sylvia Plath et Anne Sexton dans les années 1950 et 1960. Alors que Plath privilégiait un style angoissé et un abandon au désespoir, Kenyon exprimait un défi tranquille dans un langage plus courant. Kenyon a également exploré sa dépression à travers le prisme du christianisme. Kenyon a redécouvert sa foi après avoir déménagé dans le New Hampshire et rejoint une congrégation locale. La carrière de Kenyon a été interrompue après avoir reçu un diagnostic de leucémie en janvier 1994. Elle est décédée l’année suivante à 47 ans. Entre son diagnostic et sa mort, elle a sélectionné des poèmes pour son recueil posthume : « Otherwise : New & Selected Poems » (1996). L’héritage de Kenyon perdure après sa mort. D’autres poètes lui ont rendu hommage dans des publications telles que le «Columbia Journal», «The American Poetry Review» et «Poetry Magazine». Hall a écrit sur sa vie avec Kenyon dans ses mémoires de 2005, «The Best Day The Worst Day». Son livre n’était pas le seul livre centré sur Kenyon. La biographie «Jane Kenyon: A Literary Life» de John H. Timmerman (2002), le recueil de correspondance «Letters to Jane» de Hayden Carruth (2004) et l’anthologie «Simply Lasting: Les auteurs de Jane Kenyon» sont tous sortis dans les bibliothèques dans la décennie qui a suivi sa mort. Le prix Hall-Kenyon de poésie américaine et le prix Jane Kenyon Chapbook sont nommés en son honneur. En 2005, «The Washington Post» rapportait que «Otherwise: New & Selected Poems» avait 60 000 exemplaires imprimés, ce qui en faisait «un phénomène dans l’édition de poésie américaine». De son travail, Tribble a déclaré: «Kenyon appartient à une liste restreinte de poètes contemporains dont le travail soutient les lecteurs qui ne se tournent généralement pas vers la poésie». Texte du poème Kenyon, Jane. «S’en sortir avec la mélancolie». 1993. « Poètes.org ». Kenyon donne un ton d’impuissance et de frustration en ouvrant «Having It Out with Melancholy» avec une citation. L’écrivain russe Anton Chekov déclare: «Si de nombreux remèdes sont prescrits pour une maladie, vous pouvez être certain que la maladie n’a pas de remède». Kenyon divise ensuite le poème en neuf sections.