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Peinture orientaliste: histoire de l’orientalisme, peintres
26.10.2020 9 221
En beaux-arts, le terme «orientalisme» désigne la représentation de personnes ou de lieux de la Grèce, de la Turquie, de l’Afrique du Nord ou du Moyen-Orient contemporains par des artistes occidentauxBien que cette forme trouve ses racines dans l’art de la Renaissance, elle a acquis une grande popularité auprès des collectionneurs et des critiques d’art au début du XIXe siècle, en raison de l’ambiance romantique qui régnait alors.
Tableau de l’école d’icônes de Novgorod
26.10.2020 14 637
Centre exceptionnel de l’art chrétien, l’école de Novgorod a produit tant de panneaux de très grande qualité entre le XIIe et le XVIe siècle que sa production mérite le titre de meilleure et de plus importante dans l’histoire de l’iconographieIl est certain que certaines icônes byzantines, comme la Vierge Marie de Vladimir (vers 1131), peuvent surpasser tout ce qui a été produit par l’école de Novgorod ; mais il existe de nombreux chefs-d’œuvre individuels de l’art russe, alors qu’il n’y a pas assez d’icônes byzantines pour nous permettre de nous faire une idée du niveau général atteint par les artistes byzantins à une période donnée.
Orphisme (Simultanisme): Histoire, Caractéristiques
26.10.2020 5 745
Il s’agit d’un style d’art abstrait coloré éphémère mais influent, créé principalement par Robert Delaunay (1885-1941) et son épouse Sonia Delaunay-Terck (1895-1979), en réponse au style monochromatique strict du cubisme analytique défendu par Picasso et Georges Braque.
Nouveau Réalisme: Caractéristiques, Histoire, Artistes
26.10.2020 6 813
Le terme «Nouveau Réalisme» désigne le mouvement européen d’art moderne fondé en 1960 par l’artiste Yves Klein (1928-1962) à l’occasion d’une exposition collective à la galerie Apollinaire de MilanLe terme a été introduit pour la première fois par l’idéologue du groupe, le critique d’art Pierre Restany (1930-2003), dans le manifeste du mouvement.
Peinture néoclassique: définition, caractéristiques
26.10.2020 8 586
La peinture néoclassique met généralement l’accent sur une conception linéaire stricte dans la représentation d’événements, de personnages et de thèmes classiques, en utilisant des décors et des costumes historiquement exactsSon émergence a été largement stimulée par le nouvel intérêt des érudits pour l’antiquité classique qui s’est manifesté au cours du XVIIIe siècle.
Artistes de la Renaissance du Nord
26.10.2020 18 210
L’art de la Renaissance nordique s’est développé aux Pays-Bas, en Allemagne, en Grande-Bretagne, en Scandinavie et en Europe centrale, bien que ses plus grands représentants soient originaires de deux régions principales : les Pays-Bas, y compris la Flandre avec ses riches centres commerciaux tels qu’Anvers, Gand et Bruges, et la Hollande avec ses centres culturels tels que Haarlem, Amsterdam, Utrecht, Leyde, Dordrecht et Delft L’Allemagne, en particulier la Bavière catholique, y compris l’école du Danube.
New York School: Expressionnisme abstrait américain
26.10.2020 29 257
L’expression «École de New York» est un terme générique généralement appliqué à un groupe cohésif d’artistes du XXe siècle basé à New York dans les années 1940-50Bien que ce groupe ait incorporé plusieurs styles de peinture différents (notamment «Action-Painting» et «Colour Field»), le terme est devenu synonyme du mouvement artistique connu sous le nom d’Expressionnisme abstrait, incarné par des artistes européens émigrés tels que Hans Hofmann (1880-1966) et Arshile Gorky (1905-1948), ainsi que par les artistes américains Jackson Pollock (1912-1956), Mark Rothko (1903-1970) et Willem De Kooning (1904-1997).
Art Renaissance Néerlandais
26.10.2020 13 675
Dans le domaine des arts visuels, le terme «Renaissance néerlandaise» désigne le développement rapide des arts visuels en Flandre et en Hollande aux XVe et XVIe sièclesLes artistes néerlandais (et les mécènes) avaient tendance à être plus terre-à-terre que leurs homologues italiens.
Art néo-dada: histoire, caractéristiques, néo-dada
26.10.2020 8 329
Dans les arts visuels, le terme «Néo-Dada» («Néo-Dada»), introduit par l’historienne de l’art et critique d’art américaine Barbara Rose (née en 1938), s’applique généralement aux artistes contemporains et à l’art moderne dont les méthodes ou les motifs sont similaires au mouvement Dada antérieur (c. 1916-23).
Architecture néoclassique (1640-1850)
26.10.2020 8 221
En architecture, le néoclassicisme (ou simplement le classicisme) a marqué un retour à l’ordre et à la rationalité après le flamboyant baroque et la frivolité décorative du rococo.
Néoplastique: définition, caractéristiques, histoire
26.10.2020 8 000
Dans les arts visuels, le terme «néoplasticisme» désigne le style austère et géométrique de l’art concret développé par l’artiste néerlandais Piet Mondrian (1872-1944) immédiatement après la Première Guerre mondiale.
Néo-impressionnisme: mouvement de peinture
26.10.2020 8 722
Le terme néo-impressionnisme a été utilisé pour la première fois en 1886 par le critique d’art français Félix Fénéon pour décrire un style de peinture post-impressionniste du 19e siècle, dont le pionnier était Georges Seurat (1859-1891)Ce style de post-impressionnisme utilise une nouvelle technique de «mélange des couleurs» connue sous le nom de pointillisme (une forme spécifique de divisionnisme).
Le néo-expressionnisme: définition, caractéristiques, histoire
26.10.2020 7 480
Le terme «néo-expressionnisme» désigne l’un des plus récents mouvements internationaux d’art moderne qui a émergé parmi les artistes de la fin du 20e siècle à la fin des années 1970 et au début des années 1980Les néo-expressionnistes ont relancé la peinture en utilisant des couleurs fortes ainsi que des motifs empruntés au maniérisme, au cubisme, au fauvisme, à l’expressionnisme allemand, au surréalisme et au pop art.
Art néoclassique, néoclassicisme (1770-1830)
26.10.2020 8 321
Le style artistique connu sous le nom de «néoclassicisme» (également appelé «classicisme») est le mouvement dominant dans l’art et l’architecture européens à la fin du 18e &ndash ; début du 19e siècle.
École napolitaine de peinture (1600-56)
26.10.2020 16 116
L’arrivée du Caravage à Naples et son travail lors de ses séjours (septembre 1606-juin 1607 et octobre 1609-juillet 1610) provoquent un grand choc dans les milieux artistiques locaux(Voir aussi : Le Caravage à Naples)) Certains artistes napolitains avaient peut-être connu le Caravage auparavant, mais la plupart n’avaient rencontré que son dernier style, le plus radical, qui était difficile à comprendre pour les peintres maniéristes .