Encyclopedia
Le pape Jules II: patron de l’art de la Renaissance à Rome
26.10.2020 6 258
Personnage clé de la Renaissance italienne et mécène actif de l’art de la Renaissance à Rome, Giuliano della Rovere (1453-1513) - plus connu sous le nom de pape Jules II (1503-13) - était le neveu de Francesco della Rovere (1414-1484), qui régna lui-même sous le nom de pape Sixte IV (1471-84)Personnalité redoutable, Jules est déterminé à faire de la papauté la première puissance d’Italie et à faire de Rome un centre artistique de la Renaissance , qui éclipserait Florence, la capitale de la Toscane.
Pop Art: Histoire, Caractéristiques
26.10.2020 32 848
Le terme «pop art» a été inventé par le conservateur britannique Lawrence Alloway en 1955 pour décrire une nouvelle forme d’art «populaire», un mouvement caractérisé par la représentation du consumérisme et de la culture populaireLe pop art est apparu à New York et à Londres au milieu des années 1950 et est devenu le style d’avant-garde dominant jusqu’à la fin des années 1960.
Pointillisme: histoire, caractéristiques
26.10.2020 5 745
Dans les arts visuels, le terme «pointillisme» (du mot français «point», signifiant «point») décrit une technique de peinture néo-impressionniste dans laquelle des centaines de petits points ou traits de couleur pure sont appliqués sur une toile ou un autre support pour créer un maximum de luminositéEn d’autres termes, plutôt que de mélanger des pigments de couleur sur une palette et d’appliquer ensuite le mélange sur la peinture, le pointilliste applique de petits points de couleur pure non mélangée directement sur la peinture et compte sur l’œil de l’observateur pour mélanger les couleurs de manière optique.
Peinture à Naples, XVIIe siècle
26.10.2020 16 334
En 1600, au début du siècle, Naples était la deuxième ville d’Europe après Paris et la plus grande d’ItalieSa population est estimée à 400-450 000 habitants, contre 80-170 000 à Rome, Milan, Venise ou Florence. Bien que Naples soit une colonie espagnole, les beaux-arts ont prospéré au XVIIe siècle sous les vice-rois espagnols.
Photoréalisme Art Contemporain: Définition, Types
26.10.2020 4 201
Dans l’art moderne, le terme «photoréalisme» («réalisme photographique») décrit un style de peinture réaliste très détaillé dans lequel l’artiste tente de reproduire une image avec toute la précision microscopique d’une photographie.
Petrine Art, sous le tsar Pierre le Grand
26.10.2020 11 346
Le plus grand tsar de Russie, Pierre le Grand (Pierre le Grand, règne 1686-1725), malgré d’énormes préoccupations militaires, a réussi à donner une énorme impulsion au développement de l’art russeIl accorda une grande importance aux beaux-arts, notamment à l’architecture, mais aussi à la peinture (y compris la peinture de livres), à la sculpture et aux différents types de gravures.
Ecole de peinture de Parme: histoire, caractéristiques, artistes
26.10.2020 4 841
La Renaissance italienne n’a pas éclaté simultanément dans toute l’ItalieElle s’est plutôt développée progressivement en trois endroits principaux. D’abord la Renaissance florentine (vers 1400-90) ; puis, grâce notamment au pape Jules II (1503-13), neveu du pape Sixte IV (1471-84), l’attention se porte sur le développement de l’art de la Renaissance à Rome (vers 1490-1540).
Art Ottonien: Histoire, Caractéristiques
26.10.2020 28 847
Au début du Xe siècle, l’empire carolingien (bien que cela ne concerne pas l’art carolingien) s’était désintégré à la suite de dissensions internes et d’attaques d’ennemis extérieurs - les Normands à l’ouest, les Slaves et les Magyars à l’estL’élection d’Henri Fowler, duc de Saxe, comme roi des Francs orientaux en 918 marque le début d’un processus de consolidation.
Peinture orientaliste: histoire de l’orientalisme, peintres
26.10.2020 9 221
En beaux-arts, le terme «orientalisme» désigne la représentation de personnes ou de lieux de la Grèce, de la Turquie, de l’Afrique du Nord ou du Moyen-Orient contemporains par des artistes occidentauxBien que cette forme trouve ses racines dans l’art de la Renaissance, elle a acquis une grande popularité auprès des collectionneurs et des critiques d’art au début du XIXe siècle, en raison de l’ambiance romantique qui régnait alors.
Tableau de l’école d’icônes de Novgorod
26.10.2020 14 637
Centre exceptionnel de l’art chrétien, l’école de Novgorod a produit tant de panneaux de très grande qualité entre le XIIe et le XVIe siècle que sa production mérite le titre de meilleure et de plus importante dans l’histoire de l’iconographieIl est certain que certaines icônes byzantines, comme la Vierge Marie de Vladimir (vers 1131), peuvent surpasser tout ce qui a été produit par l’école de Novgorod ; mais il existe de nombreux chefs-d’œuvre individuels de l’art russe, alors qu’il n’y a pas assez d’icônes byzantines pour nous permettre de nous faire une idée du niveau général atteint par les artistes byzantins à une période donnée.
Orphisme (Simultanisme): Histoire, Caractéristiques
26.10.2020 5 745
Il s’agit d’un style d’art abstrait coloré éphémère mais influent, créé principalement par Robert Delaunay (1885-1941) et son épouse Sonia Delaunay-Terck (1895-1979), en réponse au style monochromatique strict du cubisme analytique défendu par Picasso et Georges Braque.
Nouveau Réalisme: Caractéristiques, Histoire, Artistes
26.10.2020 6 813
Le terme «Nouveau Réalisme» désigne le mouvement européen d’art moderne fondé en 1960 par l’artiste Yves Klein (1928-1962) à l’occasion d’une exposition collective à la galerie Apollinaire de MilanLe terme a été introduit pour la première fois par l’idéologue du groupe, le critique d’art Pierre Restany (1930-2003), dans le manifeste du mouvement.
Peinture néoclassique: définition, caractéristiques
26.10.2020 8 586
La peinture néoclassique met généralement l’accent sur une conception linéaire stricte dans la représentation d’événements, de personnages et de thèmes classiques, en utilisant des décors et des costumes historiquement exactsSon émergence a été largement stimulée par le nouvel intérêt des érudits pour l’antiquité classique qui s’est manifesté au cours du XVIIIe siècle.
Artistes de la Renaissance du Nord
26.10.2020 18 210
L’art de la Renaissance nordique s’est développé aux Pays-Bas, en Allemagne, en Grande-Bretagne, en Scandinavie et en Europe centrale, bien que ses plus grands représentants soient originaires de deux régions principales : les Pays-Bas, y compris la Flandre avec ses riches centres commerciaux tels qu’Anvers, Gand et Bruges, et la Hollande avec ses centres culturels tels que Haarlem, Amsterdam, Utrecht, Leyde, Dordrecht et Delft L’Allemagne, en particulier la Bavière catholique, y compris l’école du Danube.
New York School: Expressionnisme abstrait américain
26.10.2020 29 257
L’expression «École de New York» est un terme générique généralement appliqué à un groupe cohésif d’artistes du XXe siècle basé à New York dans les années 1940-50Bien que ce groupe ait incorporé plusieurs styles de peinture différents (notamment «Action-Painting» et «Colour Field»), le terme est devenu synonyme du mouvement artistique connu sous le nom d’Expressionnisme abstrait, incarné par des artistes européens émigrés tels que Hans Hofmann (1880-1966) et Arshile Gorky (1905-1948), ainsi que par les artistes américains Jackson Pollock (1912-1956), Mark Rothko (1903-1970) et Willem De Kooning (1904-1997).