Encyclopedia
01.11.2020 4 100
L’un des grands maîtres anciens de l’art allemand du XVe siècle, Martin Schongauer est surtout connu aujourd’hui pour ses exceptionnelles gravures, en particulier gravures sur cuivre, dessins, et retables, qui ont eu une influence décisive sur la peinture gothique tardive en Allemagne.
01.11.2020 5 523
L’une des figures les plus importantes de la peinture du début de la Renaissance, le peintre et graveur italien Andrea Mantegna est surtout connu pour ses grandes peintures de personnages réalistes, souvent vus en contre-plongée pour créer une plus grande monumentalité.
01.11.2020 4 006
Pour un guide sur l’art italien du XVIe siècle, voir:Classicisme et naturalisme dans la peinture italienne du XVIIe siècle.
01.11.2020 9 380
Lucas Cranach l’AncienBiographie de German Portrait Painter, Printmaker.
01.11.2020 5 246
L’un des maîtres anciens les plus intéressants et les plus singuliers de l’école de la Haute Renaissance italienne, Lorenzo Lotto fut un intermédiaire important entre la première génération de peintres vénitiens de la Renaissance et l’art baroque tardif de l’Italie du Nord.
01.11.2020 3 738
L’un des grands maîtres anciens de la tradition gothique et une figure importante de la peinture pré-Renaissance (vers 1300-1400), Lorenzo Monaco (Laurentius Monk) est né à Sienne mais a passé toute sa vie professionnelle à Florence.
01.11.2020 5 507
Ambrogio Lorenzetti est l’un des maîtres de l’école siennoise de peinture du Trecento et un important contributeur à la peinture de la pré-Renaissance (vers 1300-1400).
01.11.2020 6 610
Sculpteur, dessinateur et joaillier florentin, Lorenzo Ghiberti est l’un des plus importants maîtres anciens du début de la Renaissance . Dans la sculpture du Quatrocento de Florence, il n’est surpassé que par son élève Donatello (1386-1466).
01.11.2020 5 296
Pietro Lorenzetti, l’un des premiers représentants de l’école siennoise de peinture, avait probablement dix ans de plus que son frère Ambrogio Lorenzetti, mais il n’est pas tout à fait certain que le document de 1305 se réfère à cet artiste.
01.11.2020 8 081
Les enlumineurs de manuscrit néerlandais, Herman, Jean et Pol de Limbourg – neveux de Jean Malouel (d.1415) – sont mondialement connus pour leur petite taille. Enluminure de manuscrit médiéval pour le duc de Berry et autres. Selon des documents écrits, en 1402, Jean et Pol ont commencé à travailler pour Philippe le Hardi, duc de Bourgogne. Après la mort de Philip en 1404, ses trois frères furent employés par son frère Jean, duc de Berry jusqu’à leur décès lors de la peste de 1416. Même plus que le talentueux enlumineur et miniaturiste français Jean Pucelle (vers 1300-50), ils sont meilleurs connu pour leur exquis Art chrétien en deux français manuscrits enluminés – Les Belles Heures (env. 1408, Metropolitan Museum of Art, New York), et le Tres Riches Heures du Duc de Berry (Musée Condé, Chantilly). Ces derniers étaient inachevés à leur mort et achevés par l’enlumineur français Jean Colombe (d.1495) au début des années 1480. Les Tres Riches Heures du Duc de Berry est l’un des meilleurs Illuminations gothiques internationales, et un exemple typique du nouvel humanisme et du naturalisme du Style gothique international, étant une magnifique évocation de la chevalerie et de l’amour courtois peints dans ses dernières années d’existence. Autre illustration du livre par les frères du Limbourg comprend La Nativité (c.1385-90, Bibliothèque Nationale, Paris) et L’anatomie de l’homme et de la femme (c.1416, Musée Condée Chantilly).
01.11.2020 32 733
L’un des plus grands maîtres anciens de la Renaissance italienne, Léonard de Vinci a excellé en tant que peintre, sculpteur, ingénieur, architecte et scientifique. Avec Michel-Ange (1475-1564) et Raphaël (Raffaello Santi) (1483-1520), il est considéré comme l’un des trois grands créateurs de l’art de la Haute Renaissance en Italie (1490-1530). Il est connu comme un maître de la peinture à l’huile, y compris les techniques picturales du clair-obscur (l’utilisation de l’ombre pour créer un effet tridimensionnel) et du sfumato (l’utilisation de glacis de tons de couleurs légèrement différents créant une transition presque imperceptible de la lumière à l’obscurité), deux techniques que l’on retrouve dans son chef-d’œuvre «Mona Lisa» .
01.11.2020 5 152
Jean (Jehan) Pucelle était l’un des plus influents Art gothique livres de style et peintres meilleurs miniaturistes à Paris du début du 14ème siècle. Il n’existe que peu de détails sur sa carrière, si ce n’est qu’il a construit un atelier florissant et très respecté, dont les œuvres ont valu des prix élevés et ont dominé le marché des deux manuscrits enluminés, dévotionnel art religieux et peinture miniature. Un favori de la cour française et de la noblesse française, sa peinture a différé de son style progressif de réalisme des peintres traditionnels "à plat" de l’icône, et suggère qu’il avait une bonne connaissance des développements contemporains du florentin. Proto-Renaissance (à partir de 1300), ainsi que l’école de peinture plus conservatrice de Sienne et la praxis des Pays-Bas. Ainsi son style de Art chrétien peut être considéré comme un pont entre l’idiome gothique et le nouveau Gothique international style.
01.11.2020 5 914
Inspiré par Correggio et Annibale Carracci, Lanfranco est, avec Pietro da Cortona (1596-1669) et Guercino (Giovanni Francesco Barbieri) (1591-1666), l’un des principaux Vieux Maîtres du Haut Baroque de la peinture romaine. Il est surtout connu pour avoir modifié le style dominant de l’école bolonaise du classicisme, en le combinant avec le clair-obscur du nouveau caravagisme, et l’idiome plus pictural du Corrège (1489-1534).
01.11.2020 7 487
Le français Rococo Le peintre et graveur Jean-Honoré Fragonard est né d’un élève de François Boucher (1703-70) parmi les artistes les plus brillants, les plus prolifiques et les plus polyvalents de la France du XVIIIe siècle. Il a notamment été influencé par les peintures de Tiepolo (1696-1770) et Bartolomé Esteban Murillo (1618-1682). Un maître de peinture d’art, dessin à la craie et gravure, il a créé une succession de chefs-d’œuvre remarquables sur des sujets aussi variés que la religion, la mythologie, les scènes de genre et les paysages. De manière inhabituelle, après des débuts prometteurs en tant que peintre d’histoire, il s’éloigne de l’art académique de l’Académie royale française, préférant se concentrer sur des genres mineurs qui conviennent à son tempérament spontané. Lorsque la Révolution française (1789-1793) a rendu son style léger et obsolète, il a pratiquement cessé de peindre, a occupé un poste administratif au Louvre à Paris et a mis fin à ses jours dans l’obscurité. Ses œuvres incluent The Swing (1767) et The Fountain of Love (1780), tous deux de la collection Wallace; The Bolt (1778, Louvre, Paris); Une jeune fille lisant (1776, National Gallery of Art, Washington DC); et The Stolen Kiss (1787, Hermitage, Saint-Pétersbourg).
31.10.2020 6 862
Un des grands Maîtres Anciens du Renaissance néerlandaise et un pionnier de peinture de paysage En tant que genre indépendant, Joachim Patenier (Patinir, Patinier) est devenu un maître de la guilde de Saint-Luc d’Anvers en 1515. Vers 1520, il se lie d’amitié avec Albrecht Durer (1471-1528). Renaissance allemande rapporteur pour avis, qui avait un grand respect pour l’association de l’observation naturaliste aiguë et du sens novateur de la fantaisie, et le considérait comme l’un meilleurs paysagistes de l’âge. La production connue de Patenier compte une vingtaine de tableaux dont aucun n’est daté et cinq seulement sont signés. Composé principalement de peintures narratives religieuses offrant une vue panoramique, l’élément paysage domine généralement la composition, avec des détails sur les bâtiments, les arbres, les paysans, les ermites, les familles saintes et même le Christ occasionnel, peints avec une technique méticuleuse et de grande qualité. Considéré aujourd’hui comme une figure importante de Peinture flamande Parmi ses œuvres les plus connues, citons: Le repos lors de la fuite en Égypte (1515, Musée Koninklijk, voor Schone Kunsten, Anvers et Prado); Le baptême du Christ (1515, Kunsthistorisches Museum, Vienne); Tentation de saint Antoine (Prado); La pénitence de saint Jérôme (1518, Metropolitan Museum of Art, New York); Voyage aux enfers (1522, Prado); et le sermon de Jean-Baptiste (Musées Royaux des Beaux-Arts, Bruxelles. Patenier est considéré comme l’un des plus créatifs Artistes de la Renaissance nordique, dont le travail sert de pont entre Jérôme Bosch (1450-1516) et Pieter Brugel l’Ancien (1525-1569).